Invocation minangka potongan musik khusus. Apa kekarepane

Penemuan iku penemuan. Latin, Rusia, Inggris, Italia, Perancis lan akeh basa liyane menehi terjemahan sing bener-bener ora jelas iki tembung - "penemuan". Nanging iki bisa dingerteni bab karya seni, lair saka imajinasi panganggité.

Apa artine persediaan ing musik?

Babagan karya musik kasebut, narik kawigaten ing kepinteran khusus, cetha wawasan komposer nemokake macem-macem versi pangembangan lan interweaving tema lan voices.

Miturut tradisi, persediaan kasebut minangka dolanan kanthi karakteristik sing pancen tartamtu. Kaping pisanan, kita ngomong babagan karya polifonik, yaiku babagan polifoni. Kajaba iku, iki biasane karya piano. Nanging piano ora biasa muter melodi sing diarani siji, supaya kabeh sing ditulis kanggo piano bisa diarani polyphony?

Ora, ora. Ing karya-karya paling polifonik, suara tekstur ora padha. Ana melodi sing jelas, lan ana swara sing ngiringi. Iku penting sekunder lan biasane disebut "iringan", utawa "iringan".

Fitur utama tulisan polifonik

Kekhasan polifonya, sepisanan, ora ana garis bertekstur kasebut. Kabeh swara iku melodi, kabeh utama lan setara. Kanggo ngetutake intonasi lan artikulasi sing sabenere kanggo tujuwan kasebut minangka tugas sing angel.

Mulane genre polyphony ing kabeh tahapan pendidikan musik (lan meh ing kabeh kompetisi) minangka bagian wajib saka program musisi.

Padha bisa dingerteni bab tugas komposer - nggawe karya polifonik angel, butuh akehe keprigelan.

Gumantung marang cara materi ditampilake, drama kasebut bisa duwe jeneng beda: fugue, canon, imitasi, persediaan loro utawa telung bagean lan liya-liyane.

Antarane karya-karya genre iki, versi klasik minangka fugue, lan persediaan bisa dianggep minangka materi latihan kanggo nyiapake eksekusi lancar.

30 penemuan Johann Sebastian Bach

Kanggo maksud iki, komposer Jerman paling gedhe ing abad ka-17 Johann Sebastian Bach nyiptakake penemuan rong swara abadi kanthi nomer 15 lan padha karo telung voices, nelpon simfoni pungkasan.

Ing pratelan kasebut, Bach nulis manawa ing buku kasebut dheweke nuduhake cara ngatur ora mung nganggo rong, nanging ing proses perbaikan, lan kanthi telung obligasi (independen) nalika sinau "penemuan sing apik lan pangembangan sing bener". Minangka tugas utamane, loro diarani: "kanggo entuk tembang dolanan lan ing wektu sing padha kanggo entuk rasa komposisi."

Kebesaran Bach sing ora bisa didelok dumunung ing kasunyatan sing, arep nulis latihan sing prasaja kanggo para siswa, dheweke nyiptakake karya-karyan sing bisa disimpen ing jaman, ora bakal nyuda daya pengaruh spiritual marang manungsa.

Pentinge polifonik kanggo pangembangan rasa

Bach minangka mantra ditulis kanggo clavichord, amarga mung ana instrumen sing bisa kanggo "entuk cara nyanyi" saka game, kaya sing ngembangake swara. Ananging, piano grand modern ndadekake bisa nyayakake tujuan iki luwih lengkap.

Mbok menawa komposer ora ngira yen kepinginan kanggo ngasilake rasa komposisi bakal kelakon.

Musisi modern, asring kurang ngerti teknik komposisi tinimbang ing wektu Bach, nduweni pangerten sing luwih akeh babagan bedane antarane seni musik sing bener lan palsu.

Saben uwong sing wis sinau (malah kanthi mekanis) malah paling ora 1-2 nepangaken Bach ing kanak-kanak ora bisa mbusak pemikiran pemungutan sing bener. Ing saben musik, dheweke bakal kanthi intuiten nggoleki garis melodik kanthi bebas lan ngerteni ketidakhadirane minangka cacat.

Sawijining penemuan minangka potongan musik sing nduweni ukuran kanggo nemtokake keasliane ing seni.

Interpreter pinunjul saka inventions

Ngomong persediaan, bakal ora adil lan ora nyebut jeneng pianis sing legendaris Kanada, Glenn Gould. Iki kedadeyan kaya mangkene panemuan Bach sing main peran utama nalika lair minangka seniman, lan kedadeyan persis ing Rusia.

Ing sasi Mei 1957, pianis sing ora dingerteni saka Canada teka ing Moskow. Iku trip wisata sing sepisanan. Perkenalan kaping pindho lan telung bagian Bach iku kabeh sing kalebu ing program konser. A tiket menyang bale konservatorium biaya 1 rubel, pamirsa nyakup 30 wong.

Sawise konser diwiwiti, mung sawetara menit liwati - lan dadi cetha kanggo para pamireng sing saiki ana nalika lair saka mukjizat. Wong-wong banjur mandheg ninggalake balai kanggo nelpon kanca-kanca babagan apa sing kedadeyan.

Departemen liya diwiwiti kanthi wektu telung puluh menit - para penonton ngisi balai. Sawise Moskow ana konser ing Leningrad, ing pundi penonton Moskow tindak menyang Gould.

Sawise konser kasebut, pianis Kanada terus nliti ing Eropa, ing ngendi dheweke wis nunggu dadi bintang anyar, papan-papan kasebut akeh banget. Nganti saiki, interpretasi Guldian saka inventori dianggep minangka pola sing ora ditemtokake.

Penemuan kasebut ora minangka ciri eksklusif karya Bach, kayata wangun polifonik sing digunakake sadurunge. Antarane wong-wong sing nulis invasi iki, sampeyan bisa jeneng jeneng-jeneng komposer terkenal: SA Gubaidulina, RK Shchedrin, BI Tishchenko. Senadyan kabeh bakat musiké, isih ora bisa ngadhepi kompetisi kanthi "sumber asli". Iki minangka fenomena skala sing beda.